Есть некий распространенный сюжет, в котором однажды японскому музыканту становится неинтересно и его дальнейший путь начинает напоминать желание сплести нечто на милетский манер. Как Шинтаро Сакамото, например. Или вот его друг — Кэиго Оямада. Но если у первого в новом творчестве нет и следа его прежнего, то у Корнелиуса за оболочкой меллоу-поп песен проглядывает тень Фантазмы, лучшего его альбома, с ее редким ощущением, которое я назвал бы падением до падения: когда ты чувствуешь осколки от соприкосновения с землёй, оставаясь при этом ещё вполне себе целым. Наглядно это можно посмотреть в раннем клипе. Альбом вышел тихо и почти без стримингов и переводится как “сон во сне”, т.е. иными словами, деконструирует привычный жанр дрим-попа до какой-то изначальной субстанции. Корнелиус до конца верен себе.

Сольный альбом вокалистаWandотличный пример гитарной музыки, который точно должен быть разобран на кусочки сайтами вродеequip­boardи гиками всевозможных звуковых примочек. Очень достойная b2b-пластинка.

Одна из немногих любимых мной панк-групп, которая не распалась, и доросла, наконец, до лейбла Relapse. Отчасти поэтому у альбома два свойства — он менее грязный, чем предыдущие, и, соответственно, сведен просто превосходно, одно удовольствие (если так можно говорить про подобного рода музыку) слушать на хорошей аппаратуре. Многие замечают, что издание на метал-лейбле панка, даже вполне авангардного, не вполне мэтчится. Но у меня диссонанса это не вызвало, тем более, что на этом альбоме Geld вполне топчется на территории хрестоматийного сладжа.

Растительный эмбиент для поправки метального здоровья и других полезных занятий.

Ода покинутой домашней студии от заслуженного музыканта и экспериментатора Антона Глебова. Покривлю душой, если не скажу, что это один из лучших альбомов года. Давно, на самом деле, хожу с мыслью о том, что спиричуал-джаз сегодня — самая актуальная музыка на континенте, не могло быть так, чтобы протестный потенциал этого движения иссяк на полпути. И вот такое совпадение: уходя из Снежной Африки, один из самых сложных русских музыкантов десятилетия создает 60-минут первородного черного духовного джаза. Издано все на этикетке DiG Records, весь каталог которого не предполагает разочарований.

Ещё один расхожий сюжет: музыкант из метрополии (в широком смысле) объединяется с кем-то из музыкантов “второго мира” для совместного живого выступления, потом какое-то время они репетируют неделю или две и по итогу из всех сессий выпускают альбом. Так, например, появился проект Mod­ern Cos­mol­o­gy во главе с Летицией Садье. Или вот эта коллаборация лидера группы Steam Down (честно говоря, не слышал такую, но видел, что они бродят около Blue Note) Ахансе и колумбийского басиста и основателя лейбла Mam­bo Negro Дани Майкла. Их альбом сразу попал на радары имперской прессы и не без оснований, потому что в результате этого культурного замеса новой африканской джазовой волны и адептов традиционной кумбии получилась поп-музыка будущего, в которой нашлось место всему понемногу. Помнится, раньше все это уже рождалось в сердце черного континента (вспомним, допустим, Mbog­wana Star), но вот теперь все те находки освоены и взяты в оборот. Против ничего не имею, но важно понимать. Обещаю поговорить об этом в грядущей рубрике Когда поет далёкий друг.

Старорежимный эмбиент от мастера модульной аналоговой музыки Рэйчел Эванс.

Пастушья (в смысле пасторальная) музыка, посвященная тому, что Робин Сэвилл называет преданием. Идея простая: прогулка по улице с рекордером, немного краеведения и простых синтезаторов. Так на запись попадают соловьи с Джутиф Эвеню, чье поселение будет вскорости разрушено городской застройкой. Робин Сэвилл все делает по классике, бережно и спокойно, как и подобает настоящему джентльмену.

Шесть инструментальных треков от уже зарекомендовавшей себя пятерки австралийцев, развивающих ветхозаветный жанр инструментального соула и кинематографического джаза. Несмотря на то, что EP представляет собой не что иное, как сборник би-сайдов с их прошлогоднего полновесного альбома, на мой взгляд, именно здесь группа демонстрирует весь неиспользованный потенциал жанра и делает шаг в сторону от одиозной грибницы Dap­tone Records к самодостаточным мастерам со своей философией звука, гармонии и грусти.

Дебютный альбом традиционного рока с тонкой настройкой, вычеркивающей все возможные мысли об эпигонстве и повторениях. Очень разнообразный и многогранный релиз, волнами облизывающий парапет психоделии, шугейза и временами даже моторик-геометрии.

Поэтичный инди-фолк, поросший английским вереском. От набившей оскомину формулы “девушка-с-гитарой” (Кейт Стэблз) этот проект отличается качеством аранжировок, за которые здесь отвечает Груфф Риз из Super Fury Ani­mals, нашедший идеальный баланс для лирики, голоса и калейдоскопа незаметных и простых инструментов. Rare, unaf­fect­ed beau­ty, как подчеркнуто на их сайте.

Очень нестыдная и хорошая поп-музыка от шведской артистки с хорошей школой. Дебют на лейбле Sub Pop.

Мне кажется, я совсем не знаком с тремя предыдущими работами Трэвора Пауэрса, поэтому вся эта история с завершением деятельности 8 лет назад, болезнью и изменением звучания мне ровно ничего не сообщала. Но я могу точно сказать, что обозначенный прессой, как must-hear, этот альбом, мне понравился своим, не побоюсь этого слова, трогательным звуком и вкрадчивой интонацией. Как будто кто-то включил полевые записи сказок из оставленных деревень, так это слушается. Беда в том, что все эти сказки про нас.